Új videojátékok, amelyek után nehéz visszatérni a valóságba
A modern videojáték-ipar az elmúlt években furcsa irányba kezdett el haladni. A technológia elképesztő tempóban fejlődött, a játékok egyre realisztikusabban néztek ki, a világok hatalmasabbak lettek, a karaktermodellek filmszerű részletességet kaptak, mégis egyre több játékos kezdett ugyanarról beszélni.
Valami hiányzik.
Nem a grafika.
Nem a tartalom mennyisége.
Hanem az érzés.
Az az érzés, amikor egy játék teljesen beszippantja az embert. Amikor megszűnik körülötted a világ. Amikor lefekvés előtt még csak tíz percet akarsz játszani, aztán azon kapod magad, hogy hajnal kettő van. Amikor munka vagy iskola közben is azon gondolkodsz, mi történik majd a következő küldetésben. Amikor nem csak játszol valamivel, hanem benne élsz egy világban.
A gaming közösség jelentős része pontosan ezt kezdte hiányolni az utóbbi időben. És talán éppen emiatt lett ennyire érdekes a most érkező új videojáték-hullám.
Mert egyre több fejlesztő kezdi felismerni, hogy a játékosok már nem pusztán technológiai demókat akarnak. Nem csak nagyobb térképeket. Nem csak részletesebb árnyékokat. Hanem emlékezetes élményeket.
És most végre kezd látszani, hogy a játékipar egy része újra ebbe az irányba mozdul.
A játékosok kezdenek elfáradni a steril AAA formulától
Az elmúlt évek egyik legnagyobb problémája az volt, hogy rengeteg játék hihetetlenül drága és látványos lett, mégis teljesen lélektelennek érződött.
Sok modern cím olyan, mintha ugyanabból a sablonból készült volna.
Gigantikus open world.
Ugyanolyan UI.
Ugyanolyan küldetések.
Ugyanolyan karakteranimációk.
Ugyanolyan crafting rendszerek.
Ugyanolyan „biztonságos” játékmenet.
A játékosok egy része pedig elkezdett ráunni erre.
Nem véletlen, hogy ma már egyre többen beszélnek arról, mennyire elveszett az egyediség a modern gaming világában. Erről részletesebben is írtunk a Miért néznek ki egyformának a modern játékok? elemzésünkben, ahol pontosan azt vizsgáltuk meg, hogyan kezdte el a nagy költségvetésű ipar feláldozni a karaktert a biztonság kedvéért.
És pontosan ezért kezd most sokkal nagyobbat ütni minden olyan új játék, amely mer egyedi lenni.
Az új generációs játékok már nem csak a grafikára építenek
A következő időszak egyik legérdekesebb trendje az, hogy egyre több fejlesztő próbál visszatérni a hangulatközpontú játéktervezéshez.
Ez óriási különbség.
Mert a játékosok ma már nem feltétlenül attól emlékeznek egy játékra, hogy milyen felbontásban futott vagy mennyire részletesek voltak a textúrák.
Hanem attól, hogy milyen érzést váltott ki belőlük.
Pontosan ezért működnek most ennyire erősen azok a játékok, amelyek atmoszférát próbálnak teremteni.
Nyomasztó világok.
Melankolikus történetek.
Lassabb, filmes jelenetek.
Erős zenei aláfestések.
Valódi karakterkapcsolatok.
A modern gaming kezd visszatérni oda, ahol régen a legerősebb volt: az érzelmi bevonódáshoz.
Judas és az atmoszféra visszatérése
Az egyik legérdekesebb új projekt jelenleg a Judas, amelyet sokan a Bioshock spirituális örököseként emlegetnek.
És nem véletlenül.
A játék első előzeteseiből már látszik, hogy nem a gigantikus open world méretre akar építeni, hanem az atmoszférára. A nyomasztó sci-fi környezetre. Az emberi karakterekre. Az elszigeteltség érzésére.
Pontosan ezek azok az elemek, amelyeket rengeteg modern AAA játék elveszített.
A játékosok pedig azonnal reagáltak erre.
Mert a gaming közösség jelentős része ma már nem csak „még több tartalmat” akar. Hanem intenzívebb élményt.
GTA 6 és az élő világ illúziója
A GTA 6 körüli elképesztő hype sem pusztán a Rockstar neve miatt működik.
Az emberek azért várják ennyire, mert azt remélik, hogy újra kapnak egy olyan világot, amely valóban élőnek érződik.
Ez ma már ritkaság.
A legtöbb open world játék hatalmas ugyan, de gyakran üresnek hat. Hiába vannak NPC-k mindenhol, hiába gyönyörű a grafika, a világ sokszor inkább díszletnek érződik.
A Rockstar viszont korábban többször is megmutatta, hogyan lehet valódi atmoszférát építeni.
És most pontosan ezt várja tőlük a gaming közösség.
Erről részben az Open world játékok új irányai és fejlődése cikkünkben is beszéltünk, ahol elemeztük, hogyan kezd átalakulni a nyílt világú játékok filozófiája.
A horrorjátékok újra kezdik uralni a gaming világot
A horror műfaj most különösen érdekes helyzetben van.
Miközben a mainstream AAA ipar sokszor túlságosan biztonsági játékot játszik, addig a horrorfejlesztők egy része egyre merészebb ötletekkel dolgozik.
És pontosan emiatt kezdik újra imádni őket a játékosok.
A modern horrorjátékok már nem pusztán jumpscare-ekre építenek. Egyre több cím próbál pszichológiai nyomást gyakorolni a játékosra.
Magány.
Szorongás.
Ismeretlen világok.
Torzan emberi karakterek.
Nyugtalanító hangdesign.
Ezek azok az elemek, amelyek valódi érzelmeket váltanak ki.
És a játékosok pontosan ezt keresik.
Nem a hossz számít többé
A gaming világ egyik legnagyobb változása az lehet a következő években, hogy a játékosok kezdenek belefáradni a végtelenül hosszú játékokba.
Régen a „100+ óra tartalom” óriási marketingfegyver volt.
Ma viszont sok játékos inkább egy intenzív, emlékezetes 20 órás élményt választana, mint egy százórás checklist-szimulátort.
Ez nagyon fontos változás.
A fejlesztők ugyanis kezdik felismerni, hogy a sűrűség fontosabb lehet, mint a méret.
A játékosok emlékezni akarnak jelenetekre.
Karakterekre.
Pillanatokra.
Nem pedig száz ugyanolyan mellékküldetésre.
Az indie és AA játékok most veszélyesen erősek
A modern gaming egyik legnagyobb meglepetése az lett, hogy sokszor nem a legdrágább játékok adják a legerősebb élményt.
Hanem a kisebb projektek.
Miért?
Mert ezek a fejlesztők gyakran mernek kockáztatni.
Mernek furcsák lenni.
Mernek személyesek lenni.
Mernek sötétebbek lenni.
Mernek lassabbak lenni.
És a játékosok egy része pontosan ezt hiányolta.
Nem véletlen, hogy ma rengeteg gamer sokkal erősebb érzelmi kapcsolatot alakít ki kisebb indie játékokkal, mint bizonyos steril AAA produkciókkal.
Korábban a Különleges videojáték élmények listája cikkünkben is látszott, mennyire keresik az emberek az egyedi és szokatlan élményeket.
A modern gamer közönség kezd megváltozni
Ez az egyik legfontosabb dolog, amiről keveset beszélnek.
A gamer közösség jelentős része már nem ugyanaz, mint tíz évvel ezelőtt.
Sokan idősebbek lettek.
Fáradtabbak lettek.
Túl sok játékon vannak túl.
És emiatt sokkal nehezebb őket meglepni.
Pontosan ezért működnek ma jobban azok a játékok, amelyek nem pusztán látványosak, hanem érzelmileg is erősek.
A játékosok ma már nem csak mechanikákat keresnek.
Hanem érzéseket.
Hangulatot.
Menekülést.
Világokat, ahol jó elveszni.
A következő évek legfontosabb gaming trendje az atmoszféra lehet
Nagyon úgy tűnik, hogy a gaming ipar egy része kezdi felismerni ezt.
A következő évek legnagyobb nyertesei valószínűleg nem azok a játékok lesznek, amelyek egyszerűen csak „nagyobbak”.
Hanem azok, amelyek képesek lesznek valódi világokat teremteni.
Világokat, amelyeknek karakterük van.
Világokat, amelyekre emlékezni lehet.
Világokat, amelyekből nehéz kilépni.
És talán pontosan ez az, amit a játékosok a legjobban hiányoltak az elmúlt években.
Az új videojátékok végre újra éreztetni akarnak valamit
A gaming világ jelenleg egy érdekes fordulóponton áll.
Az egyik oldalon ott vannak a gigantikus, biztonsági formulákra épülő projektek.
A másik oldalon pedig egyre több olyan játék jelenik meg, amely újra próbál lelket vinni a modern gamingbe.
És a játékosok reakciója alapján egyértelműnek tűnik, melyik irány működik erősebben.
Az emberek újra érezni akarnak valamit játék közben.
Nem csak végigmenni egy tartalomlistán.
Nem csak kipipálni újabb objective-eket.
Hanem elveszni egy világban.
És talán éppen ezért kezd most újra izgalmassá válni a videojáték-ipar.
About the Author
